Desde muy niño la pulsión creativa fue muy fuerte, siendo siempre esta un medio de expresión y de conocimiento, una forma de estar y ser en la vida, una forma también de digerirla y darle sentido. Mi formación artística es amplia y diversa, y siempre ha ido guiada por una necesidad de conocer nuevas herramientas y formas de expresión que me permitieran llegar a lugares nuevos en cada aventura creativa (desde el audiovisual a tejer a ganchillo pasando por la impresión 3D a por último la elaboración de soportes con biomateriales). Pero sin duda dos son las formas de expresión básicas en mi trabajo, la palabra y el dibujo, son las compañeras que siempre están presentes, forman parte de cada proceso, si no son el proceso en sí mismo. Con el dibujo expreso el caos que nace de un pequeño garabato para después darle un sentido con un dibujo de línea clara que no duda, pero especula. Con la palabra cuento su historia, que es única. Para después convertir esas palabras en signos que nacen con estigma de símbolos.
En mi búsqueda creativa hay, ante todo, una búsqueda de lo desconocido en una labor casi antropológica. Me gusta hablar de ecosistemas creativos en donde entro a explorar y en donde descubro todo tipo de simbología, objetos, imágenes, texturas e historias propias. Pero a veces me conformo con solo sumergirme en el caos de mi ignorancia y mostrarlo tal cual.
Y si tengo que hablar de mis referentes, conscientemente puedo citar cuatro: La profundidad juguetona de la falsificación de Joan Fontcuberta, la línea clara y desértica de Moebius, el uso del signo y la materia como forma de enraizar que encontré en la vida y obra de Francisco Toledo y la falta de pudor creador que impregna Cien años de Soledad.
Título para este bloque
Texto para este bloque
Biografía
Rafael García Artiles es natural de Las Palmas de Gran Canaria, donde estudió los ciclos superiores de Realización de Audiovisuales y Fotografía Artística, más adelante se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Granada, donde también cursó una maestría en dibujo. En dicha universidad formó parte de proyectos de innovación docente y tomó su primer contacto con la autoedición, las artes corporales, el asociacionismo y con movimientos de creación independientes. Lleva desde el 2008 generando fanzines de manera periódica en su proyecto Pájaros sobre la Cabeza, lo que le llevó a especializarse en diseño editorial y a trabajar para pequeñas editoriales y periódicos. Tanto en sus fanzines como en los talleres que imparte se conjugan el dibujo con la palabra a modo de deriva, usando técnicas de creación condicionada, en búsqueda de algo inesperado y no siempre con un sentido claro. Apuesta por un fomento del dibujo como herramienta de expresión y conocimiento universal, y en acabar con la falsa idea del “yo no sé dibujar”. Actualmente se encuentra inmerso en SONHOS, una marca personal de alta bisutería de autor en donde a través del proceso artístico elabora colecciones de objetos que buscan conectar íntimamente con su público. En este proyecto sigue en la tarea de aprender e implementar nuevos procesos, como la impresión 3D, tejido a ganchillo con hilo de cobre, cerámica, técnicas tradicionales de joyería… y todo aquello que le sirva para enriquecer el proceso y aportar valor añadido a sus piezas.
Todo esto sin dejar de lado su actividad creativa como artista multidisciplinar estando actualmente sumergido en su proyecto RUINAS que se conecta con el proyecto anterior Cuatro Vientos